题瑞邸所藏宋文丞相蕉雨琴拓本

竹制的如意，已经被击碎。而那名叫玉带生（的砚台），交情偏偏很深厚。《正气歌》写成时天地为之昏暗，半壁江山最终沦陷。千年之后留下这把孤琴，庐陵（文天祥）的伟大气节光照青史，（后人）手抚琴弦泪水如水般流下。国家的疆土已经残缺不全，更何况这小小的桐木（制成的琴）和梓木（制成的器物）。哪里知道忠诚愤慨之情郁积能使金石开裂，一弦一柱发出铿锵如风雷的声音。冬青树老了，天水（宋朝）也已黯淡，就像丰城的宝剑宝气难以永远被埋没。变换音调在弹指之间令人惊叹，（丞相琴音就像）高山流水般遇到了知己。消失的琴音已经沉寂了六百年，一朝被发现归于王府。我看丞相（文天祥）的琴，就如同见到丞相的心。在西台恸哭旧友已远去，在东山享受丝竹之乐君恩深厚。柴市（文天祥就义处）风酸那曲调悲绝，蕉窗下急雨伴随着凄惨的余音。七根琴弦森冷如寒玉，古老的篆字苍凉而有铜绿（意谓琴身古老）。弹出像天风与海涛的声音，哀怨的琴音混乱难以奏完一曲。如今它的声价如同美玉般贵重，三尺焦桐（琴）价值万金。淡淡的几行墨迹留在粉壁之上，深夜仿佛能听到龙的吟啸。

文天祥的琴，因有蕉雨相关情境而得名，在这里是一种承载文天祥精神和历史记忆的象征物。；一种砚台名，此处与竹如意对比，以物的不同境遇暗喻世事。；也作“陆沉”，指国土沦陷。；指国土，比喻疆土之完固。；用丰城剑气的典故，喻宝物终究不会被埋没，这里指蕉雨琴重见天日。；原指乐曲换调，这里指蕉雨琴弹出的音调变换，暗示琴音所蕴含的丰富情感。；美玉，这里形容蕉雨琴价值珍贵。

这首诗运用了多种文学手法来表达情感和营造意境。从写作手法上看，开篇以“竹如意，击已碎。玉带生，交偏耐。”这种对比的手法引入，通过竹如意的易碎与和玉带生的持久相对比，为下文引出文天祥的蕉雨琴及其所蕴含的精神做铺垫。诗中多处用典，如“西台恸哭”，借谢翱登西台哭祭文天祥之事，增强了诗歌的历史厚重感和悲壮氛围。在情感表达方面，全诗充满了对文天祥的崇敬与惋惜之情。崇敬他的“庐陵大节照青史”，对他所坚守的正义和气节高度赞扬；惋惜他“金瓯堕地缺不完”的命运，也对南宋的灭亡表示沉痛。在意境营造上，诗人通过描写蕉雨琴的声音，如“谱出天风与海涛，哀音怨乱难终曲”，营造出一种悲壮、苍凉的意境，那如天风海涛般的琴音仿佛带着文天祥的忠愤之情。主题思想上，主要是借对文天祥蕉雨琴的品鉴与追思，表达对文天祥高尚气节的敬仰，同时也寄寓了对南宋灭亡的黍离之悲。