国家大剧院观意大利威尔第歌剧阿伊达，祖宾梅塔指挥，女中音杨光女士出演第三主角埃及公主安奈瑞斯

高达百丈的明堂有七层高台，台前沿弯角处有金羊到来。将士们带着雕弓鼙鼓出征，楼船系着锦缆胜利归来。刹那间上千人席上都屏住了呼吸，祖宾·梅塔突然开始指挥。音符仿佛在解读纸草书，北非大漠的景象在其中流转交错。三千的水流消逝在尼罗河，静静地聆听着安奈瑞斯的歌声。小队的花季女子轻盈地翩跹，身影在潋滟的水波中低回萦绕。哀乐如同那邦国的天籁落下，震撼灵魂、摄人心魄。忽然间变成幽暗中悬挂的游丝，如同遥远天空中孤独的仙鹤。情仇在歌声中向诸神倾诉，轰然间仿佛要哭倒圣殿中的人。嫉妒的火焰比战火还要通红，爱却虚幻不知何为真实。相互摩擦相互激发的三重唱，宫、吕、商、钟的音律不相让。时而相合时而分离撩动着冰弦，曲罢后心中更加惆怅。昊冥降下劫难如同沙漠中的冤魂，石室最终封闭星辰也变得昏暗。一百五十年的威尔第，在人间留下了绝代的灵魂。在国际歌坛是重要的角色，在都门和吴门有幸得以相识。鸾凤鸣叫让世俗之人倾耳倾听，此刻长久地让梁上的灰尘震颤。婉转的明珠落在玉盘上，掀起帘子都无需等待妆容残败。一袭霓裳如同轻薄的丝绸，半遮着粉黛和宝华之冠。你看啊，从此在骄傲的写真镜中，古代有埃及公主可以作证。

古代帝王宣明政教的地方，凡朝会、祭祀、庆赏、选士等大典，均于其中举行。这里指高大的殿堂。；古代军中的一种小鼓，此指出征时的战鼓，用于指挥作战和鼓舞士气。；古埃及人用芦苇茎制成的书写材料，上面书写的文字称为纸草书，这里借指歌剧所蕴含的埃及文化元素。；沙漠中的沙石，常用来比喻荒凉、艰苦的环境，此处形容威尔第所经历的艰难岁月。；关闭、隐藏，这里表示石室最终封闭，星辰也变得昏暗，营造出一种神秘而压抑的氛围。

从文学手法来看，整首诗运用了丰富的意象，如‘百丈明堂’‘金羊’‘楼船’等，营造出宏大而壮观的场景，给人以强烈的视觉冲击。情感表达上，通过对歌剧演出过程的细致描绘，抒发了对艺术的赞美之情，同时也在字里行间流露出对埃及文化的敬意。意境营造方面，将北非大漠的氛围与歌剧的情节相融合，营造出一种神秘而深沉的意境。主题思想上，以观看意大利威尔第歌剧《阿伊达》为线索，展现了艺术的魅力以及不同情感的交织。在格律方面，诗句的韵律和谐，节奏明快，增强了诗歌的音乐性。体裁上属于叙事诗，通过对演出场景的详细叙述，让读者仿佛身临其境。写作手法上，运用了对比、比喻等手法，如‘妒火腾红逾战火’，将嫉妒与战火进行对比，突出了嫉妒的强烈，‘忽变幽罅悬游丝，眇眇秋穹远独鹤’则运用比喻，将音乐的变化比作幽暗中的游丝和遥远天空中的独鹤，形象地表现了音乐的空灵与悠远。